Grammy 葛萊美獎相關－DJ Will's

享有音樂最高殿堂美名的葛萊美獎頒獎典禮，是全球音樂脈動一整年來的指標和總結，也是各大音樂人驗收成績單的光榮時刻，而隨著典禮完美落幕之後，交雜著得獎者的喜悅和陪榜者的惋惜之餘，筆者也從中挑選了一些在今年度的得獎入圍名單中，你絕對不能錯過的好聲音。

來自於美國紐約的獨立流行樂團fun.是本屆葛萊美獎年度最佳新人和最佳單曲獎得主，主唱Nate Ruess 從早期自組的獨立搖滾樂團The Format出道（2001-2008）就展現出不凡的創作演唱天份。表情豐富、具穿刺性的高亢嗓音也成為個人的正字標記，至於他們在今年的豐收成果也絕非偶然，是歷經了無數次的現場演出和曲風嘗試的累積，才終於在fun.樂團的第二張專輯【Some Nights】獲得到主流市場的關愛和肯定，也難怪他們在領取最佳單曲獎《Ｗe Are Young》的獎座時，不忘自嘲的說：如果你們現在正從HD轉播看到我們的臉，就知道「We are not very young.」我們現在真的不太年輕了。

同台角逐年度最佳新人奬的獨立民謠搖滾樂團The Lumineers則是另一個你不能錯過的好聲音。首張同名專輯【The Lumineers】以簡單的編曲和樂器配置，搭配不經修飾、不加造作的演唱風格和旋律，不僅在現今一片電子合成樂器當道的流行音樂中自成一格，更在葛萊美獎現場演唱《Ho Hey》一曲時，以不插電的形式，用最真誠、投入的演出，成功的搖滾台下的每一位觀眾，打破了所謂電音、搖滾音樂才能high翻全場的刻板印象，也成功的讓音樂回歸到最單純的美好。

至於本屆新增的『Best Urban Contemporary Album Award』最佳都會現代專輯獎，重新定義了近幾年以嶄新形式和配器，所產製出來（以節奏藍調音樂為主）的新興專輯，也讓所謂R&B的音樂類型，在今年正式有了更加明確的時代分野。然而筆者相信，若不是今年有Frank Ocean的【channel ORANGE】和Miguel的【Kaleidoscope Dream】這兩張專輯，恐怕此獎項最終也只會淪為一個空想的提案。在曲風的部分，這兩張專輯有著太多的創新和相似之處，更簡潔克制的重拍、更具有迷幻氣息的回朔音場設計、更多實驗曲風融合的嘗試、更收斂的轉音演唱技巧…然而看到這裡，你可能還是會有所質疑，單靠這些音樂性的變化，就足以撼動像葛萊美獎這樣如此權威和嚴謹的一個體制，去增設一個獎項嗎？我想還有另外一個非常重要的關鍵，就是在歌詞的創作。撇開了典型的小情小愛、香車、華服、美人，他們更適時的反應出對現今社會的時事議題，並且做出更深層的描述和關注。在《Super Rich Kids》勾勒出富二代們萎糜揮霍的景象，最終只是無盡的空虛。《Lost》刻繪出藥物濫用成癮迷失墮落的過程。《Candles In The Sun》更是一舉把人類從未停止過的殘酷戰爭、自私冷漠、對宗教信仰的質疑、政府和企業的無能衰敗等現象，一股腦地通通拋出來，拳拳重擊著我們的靈魂思緒，也讓這兩張專輯更符合所謂的現代敘事觀點。

其實無論你認為這個獎項的誕生究竟是英雄造時勢，或是時勢造英雄的結果都好，但對於這兩張專輯的精彩程度和這兩位歌手對近代R&B曲風的影響，都絕對都是毋庸置疑的。就像你可以感嘆這種新型態的節奏藍調，似乎少了些Old School R&B的溫醇柔順，但你也可以同時讚嘆在這個商業利益掛帥的時代，還能夠擁有這些勇於創新嘗試的音樂人，試圖帶領流行音樂進化到下一個階段，邁向更多可能性的美好。